Francisco Capella
CABA, Buenos Aires · n. 1969
«Mi obra surge de una necesidad constante de explorar el cruce entre la materialidad, el cuerpo y la mirada. Entiendo el soporte no solo como una superficie, sino como un espacio de fricción donde transito 'del cuerpo gráfico al cuerpo del color'. A través del dibujo y la pintura, busco plasmar esa 'espesura', esa densidad física y emocional que nos habita y nos define.»

Obra









Sobre el artista
Mi obra surge de una necesidad constante de explorar el cruce entre la materialidad, el cuerpo y la mirada. Entiendo el soporte no solo como una superficie, sino como un espacio de fricción donde transito 'del cuerpo gráfico al cuerpo del color'. A través del dibujo y la pintura, busco plasmar esa 'espesura', esa densidad física y emocional que nos habita y nos define.
Esta práctica me aleja de la inmediatez visual contemporánea para recuperar la magia de la luz, el tiempo y la espera, revelando lo invisible en lo cotidiano.
Finalmente, entiendo que mi producción artística no termina en la soledad del taller; se completa y cobra sentido en el encuentro con el otro. Mi labor pedagógica es una extensión de mi obra. Creo firmemente en el arte como una herramienta de transformación, inclusión y memoria.
Trayectoria
- Francisco Capella (n. 1969, Buenos Aires) es un artista visual y docente con una sólida trayectoria en el dibujo, la pintura y la fotografía. Egresado de la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón como Profesor Nacional de Dibujo, consolidó su identidad plástica formándose como discípulo en el taller de Nicolás Menza y participando en los espacios de Mirta Narosky y Marino Santamarina. Su obra entrelaza una búsqueda expresiva constante —explorando la relación entre el cuerpo, el grafismo y el color— con un profundo compromiso ético y pedagógico.
- A lo largo de su carrera, que incluye exposiciones en salones, galerías y centros culturales de Buenos Aires desde 1993, Capella ha demostrado entender el arte no solo como una expresión individual, sino como una herramienta de conexión. En paralelo a su producción de taller, desarrolla una intensa labor docente en instituciones como la ESEA Manuel Belgrano y en la educación especial. Es un activo impulsor de la fotografía estenopeica y las técnicas alternativas, proyectos que lo han llevado a ser ponente en congresos latinoamericanos y ferias nacionales de innovación educativa, fusionando el arte, la docencia y la mirada social.
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